¿La fotografía es una profesión o un hobby? De todas las carreras y pasatiempos que existen, pocas como la fotografía pueden fusionar a la perfección ambas actividades.
Tener una cámara fotográfica y apretar el botón no es lo único que se necesita para acreditarse como fotógrafo. Detrás hay técnicas y trucos que marcan la diferencia entre capturar una simple imagen al azar o hacer una fotografía que cumpla todos los requisitos de calidad.
A lo largo de este texto desvelamos todo lo que hay que saber para ser fotógrafo profesional.
¿Qué es un fotógrafo?
Un fotógrafo es una persona que se dedica profesionalmente a hacer fotografías y a retocarlas para obtener un resultado óptimo. Un buen fotógrafo debe valerse de múltiples técnicas para sacar el mayor provecho a su cámara y a los programas de retoque fotográfico más variados.
Existen fotógrafos profesionales, que cobran por sus servicios, y fotógrafos amateur, que hacen fotos como hobby y para uso personal.
¿Qué labores desempeña un fotógrafo?
Las labores que lleva a cabo un fotógrafo dependen de su condición o del nivel de experiencia que tenga. De forma general, cualquier fotógrafo tiene que desempeñar las siguientes labores:
- Sacar fotos de calidad en cualquier espacio y ambiente.
- Controlar la iluminación, ya sea natural o artificial.
- Gestionar, mantener y montar el equipo técnico (cámaras, objetivos, pantallas, difusores, set de fotografía, etc.).
- Revelar las fotos de manera tradicional y en formato digital.
- Editar y retocar las fotografías con programas especializados.
- Realizar composiciones y fotomontajes.
- Organizar el calendario y las instalaciones de trabajo.
- Realizar labores administrativas.
¿Qué hay que estudiar para ser fotógrafo?
A pesar de que muchos fotógrafos comienzan experimentando y mejorando sus capacidades artísticas de forma autodidacta, para poder trabajar como fotógrafo profesional hay que cursar un Grado de Fotografía o de Comunicación Audiovisual.
En España, las universidades con mayor demanda en la carrera de Comunicación Audiovisual son la Universidad Complutense de Madrid, la Universidad Rey Juan Carlos y la Universidad de Sevilla, según datos del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.
Aparte de los títulos universitarios, la certificación profesional como fotógrafo puede realizarse en varios niveles y con una duración variable. Hay ciclos formativos y cursos que enseñan el dominio integral de las técnicas fotográficas, así como el manejo de las disciplinas con las que se vincula y el aprendizaje del lenguaje visual para trabajar en las distintas áreas de la fotografía.
Existen plataformas de enseñanza online, como Udemy, que contienen una gran cantidad de cursos impartidos por profesores expertos. Su amplia oferta, unida a la posibilidad de estudiar a cualquier ritmo y a un precio asequible, convierten a estas plataformas de formación en una de las primeras opciones de aquellos que quieren formarse y adquirir nuevas habilidades.
Entre los diferentes cursos de fotografía que tiene Udemy, destacan 3 que encajan a la perfección con las necesidades de todo aspirante y profesional:
Curso para fotógrafos principiantes
El curso de aprendizaje acelerado Tu Guía Completa de Fotografía es ideal para quienes se inician en la fotografía, bien como hobby o de manera profesional, y requieren de una preparación completa que les permita introducirse en el mercado laboral de manera rápida y efectiva.
Está dirigido a personas sin experiencia en fotografía y a fotógrafos que quieran refrescar sus conocimientos. Hacer este curso implica aprender sobre tipos de cámaras, objetivos, iluminación y técnicas para fotografiar y componer. Además, incluye formación sobre cómo almacenar y organizar las fotografías en diferentes formatos.
Con más de 1.400 estudiantes inscritos, este curso está formado por 150 clases y un total de 7 horas de vídeo.
Curso sobre composición fotográfica
Los 7 Secretos de la Composición es un curso que fomenta el dominio de técnicas y trucos para lograr composiciones fotográficas profesionales y para mejorar la percepción visual y artística.
El curso enseña temas clave, como la regla de los tercios o la psicología del color y los horizontes. Está dirigido a cualquier persona que practique la fotografía, como hobby o como profesión, y quiera elevar su nivel para convertirse en experto.
Formado por 55 clases y 3 horas de vídeos explicativos, ha recibido muy buenas valoraciones por parte de los más de 250 estudiantes que lo han realizado.
Máster en edición y retoque digital
Aquellos que prefieran realizar una especialización en el campo de la edición fotográfica disponen del Máster en Retoque Digital.
Con este máster se aprende a controlar el blanco y negro, a incorporar efectos y filtros profesionales, a revelar profesionalmente fotografías RAW y a hacer todo tipo de retoques y cambios a las fotografías.
Incluye un capítulo dedicado a las mejores páginas web donde vender y monetizar las fotos y composiciones propias.
El máster en retoque digital cuenta con 70 clases, 9,5 horas de vídeo e instrucciones para realizar las prácticas. Más de 1.075 personas lo han cursado y valorado positivamente.
¿Dónde puede trabajar un fotógrafo?
Gran parte del trabajo de los fotógrafos se ejerce en el campo de la fotografía social, que corresponde a eventos variados, como bodas, cumpleaños, fiestas, conciertos, convenciones, exposiciones, etc. Pero existen muchas más opciones laborales:
Fotógrafo artístico
Apostar por el desarrollo como fotógrafo artístico profesional, haciendo fotos con un estilo personal y ganarse la vida con ello, es difícil, pero no imposible.
Existen galerías de arte que buscan artistas noveles para promocionar sus trabajos. También se puede montar un estudio fotográfico propio, crear una página web con tienda virtual, subir los trabajos a los markets de fotografía o venderlos en las plataformas de subastas.
Marketing y publicidad
En publicidad y marketing los fotógrafos son vitales para proyectar las ventajas y beneficios de productos y servicios, para lograr una mejor conexión con los consumidores y clientes finales.
Las empresas de diseño gráfico necesitan de expertos que garanticen imágenes profesionales de alta calidad para ilustrar las ideas del equipo creativo en los diferentes formatos.
Medios de comunicación
Periódicos, revistas, canales de televisión, soportes digitales… Cualquier medio de comunicación tiene en su plantilla a fotógrafos que trabajan como reporteros gráficos, cubriendo noticias y eventos, o en fotoperiodismo, contando historias a través de imágenes.
Es frecuente encontrar a fotógrafos freelance trabajando para diferentes medios de comunicación, lo que amplía las posibilidades y permite ejercer simultáneamente en varios sectores diferentes.
Fotógrafo personal
Otra opción es ejercer de fotógrafo personal de famosos (como actores o grupos de música), de equipos deportivos o de empresas que realicen actividades turísticas o de aventura.
Se trata de especializarse en un cliente concreto, lograr identificar qué le gusta, qué tipo de fotos requiere su sector y cómo sacarle el mejor partido a su objetivo.
Docente
Poner al servicio de los demás los conocimientos, habilidades y experiencias propias es otra posibilidad laboral para un fotógrafo.
Y esto no solo es posible en academias o escuelas físicas. También se puede ejercer como profesor de fotografía en las diferentes plataformas de formación online, o creando un canal de Youtube.
Especialidades y categorías profesionales
La fotografía es una de las actividades más versátiles que existen, ya que puede aplicarse a cualquier aspecto de la vida. Por eso cada vez aparecen más fotógrafos especializados en sectores muy concretos, como castings, interiorismo, fotodenuncia, etc.
Hay fotógrafos expertos en tomas aéreas (desde helicópteros, aviones, ala delta, etc.) y en deportes extremos. En estos casos se requiere intervenir en las actividades en primera persona para lograr la instantánea deseada.
Los dedicados a retratos, a los paisajes naturales, a la fauna salvaje y a la ecología son muy requeridos para ilustrar revistas y libros. Y en sectores como la ciencia, la arquitectura y la gastronomía han surgido especializaciones con mucho futuro para esta profesión.
¿Cuánto cobra un fotógrafo?
El salario de un fotógrafo depende de la experiencia y condición de cada profesional (empleado fijo o freelance). En España, los salarios pueden clasificarse de la siguiente manera:
Sin experiencia
De 750€ a 1.400€ al mes ($923-$1.724)
Con 1 ó 2 años de experiencia
De 1.400€ a 1.600€ al mes ($1.724-$1.986)
De 3 a 5 años de experiencia
De 1.600€ a 1.700€ al mes ($1.986-$2.093)
Más de 5 años de experiencia
De 1.700€ a 2.000€ al mes ($2.093$2.463)
¿Qué aptitudes se necesitan para ser fotógrafo?
Para ser un buen fotógrafo hay que ser versátil, creativo y apasionado. Se requiere capacidad de organización y desarrollar habilidades sociales que permitan generar empatía y hacer sentir cómodos a quienes están frente a la lente.
Además, un fotógrafo debe saber llevar bien el estrés que genera la profesión por sus condiciones laborales especiales, como no disponer de un horario laboral fijo, los viajes y largos trayectos, la necesidad de trabajar en días festivos y fines de semana, etc.
En los tiempos que corren, todo el mundo tiene una cámara de fotos en el bolsillo, por lo que llegar a ser fotógrafo profesional es más complicado que hace unos años. Es una tarea que exige una permanente formación para estar al día con las nuevas tecnologías, las nuevas cámaras y materiales, y los programas de diseño, edición y montaje de última generación. Un buen conocimiento en estas áreas es lo único que permite desarrollar un trabajo competitivo y de calidad.
