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Orígenes del Black Friday y cómo ha llegado a todos los rincones del planeta

El Black Friday se ha convertido en el día de mayor ofertas del año en muchas naciones. En esta fecha los compradores aprovechan las promociones que ofrecen las tiendas a nivel mundial tanto en tiendas físicas como online. Las cadenas de tiendas y diferentes marcas ofrecen ofertas especiales por un tiempo limitado en un esfuerzo por atraer a los compradores a sus comercios y generar una gran cantidad de ganancia en la última recta del año. En esta fecha el consumismo es el protagonista.

Por mucho tiempo el Black Friday fue, por lo menos en Estados Unidos, el día de mayores ventas en el año. Desde el 2005 ha sido el día con mayor movimiento comercial en EEUU. En años recientes el Prime Day, día de ofertas en Amazon Prime, y  el Cyber Monday, donde las ofertas están orientadas a los productos electrónicos, le han hecho competencia al viernes negro. 

Este fenómeno comercial ocurre el día después de Acción de Gracias en Estados Unidos. Tras ser el día después de una festividad nacional millones de consumidores tienen el día libre del trabajo o de sus escuelas de esta forma se congregan en las tiendas y centros comerciales para lo que tradicionalmente se considera el comienzo de la temporada de compras navideñas. En los años más recientes las páginas web y el Ecommerce han jugado un rol bastante importante en esta fecha ayudando a batir récords de ventas.

¿Por qué el nombre Black Friday y su origen?

Una de las primeras teorías que se difundió alrededor de esta fecha fue que esta tenía orígenes ligados a la esclavitud. Esta teoría fue descartada. La información que se mantenía es que se bajaban los precios de los esclavos de cara a la llegada del invierno. Se descartó totalmente esta teoría ya que no se cuentan con documentos escritos que la apoyen.

Esta fecha se comenzó a popularizar en el siglo pasado en la ciudad de Filadelfia a mediados de la época de 1950. Todo ocurrió un día después del Día de Acción de Gracias, según el diario Telegraph, el sábado después del día festivo ocurriría en aquella ciudad un partido de fútbol americano entre el ejército y la marina. Filadelfia se llenó de gente que quería hacer las compras navideñas con anticipación para poder asistir al juego de fútbol el día siguiente.

Ante el desorden y el caos en la ciudad ningún policía pudo tomarse el día libre acostumbrado después de Acción de Gracias y los agentes tuvieron que trabajar durante largas jornadas para controlar a las multitudes que llenaban la ciudad. Por esta razón se bautizó la fecha con el nombre de  «Viernes Negro». A pesar de todo el fenómeno fue exitoso y pronto los comerciantes y locales de la ciudad de Filadelfia empezaron a hacer uso del término para describir a la gran cantidad de personas que asistían a las tiendas de la ciudad el día después de día de Acción de Gracias.

Si bien el Black Friday se originó en la década de 1950 no fue hasta 1966 que dicho fenómeno fue impreso por primera vez en la revista The American Philatelist. A partir de estos años fue que se popularizó y se extendió el término.

Expansión a otras regiones

Este mega evento comercial nació en Estados Unidos, pero en los últimos años se ha extendido a muchos países a nivel mundial. Gracias a que las ofertas también ocurren en las tiendas online muchos han podido aprovechar los mejores precios. Internet ha favorecido en gran parte a este fenómeno y cada año se superan las ventas online.

En su traducción al español se ha llegado a conocer a esta fecha como: viernes de descuentos, viernes de ofertas, viernes de compras y Buen Fin. Todos bajo el mismo concepto de  aprovechar la mayor cantidad de ofertas en un tiempo determinado.

Grandes cadenas de tiendas y diferentes comercios desde mitad de los 2010 se unieron a la movida de las grandes ofertas para impulsar sus ventas y se ha popularizado en casi toda América y Europa. Países como Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, México, Nicaragua, Panamá, Puerto Rico, República Dominicana, El Salvador, Venezuela, España, Canadá, Francia, Alemania y Australia son solo algunos que ya hacen de esta fecha una festividad para el comercio en sus países.

Impacto al medio ambiente

La gran cantidad de consumo en esta fecha trae consecuencias bastante negativas para el medio ambiente y, a medida que esta fecha se hace más popular, las consecuencias son aún mayores.

Hoy en día, un gran porcentaje de estas ventas se realizan en la web vía online con entrega a domicilio. Este tipo de dinámica aumenta el transporte por medio de camionetas, camiones diesel, entre otros, elevando así la contaminación atmosférica. Los envíos con entrega inmediata hacen que los medios de transporte escogidos sean menos eficientes y afectan en mayor medida al medio ambiente.

Por otro lado, los paquetes y embalajes son un gran problema. Los embalajes de los diferentes artículos comprados, plásticos y cartón, conforman una importante suma de residuos. Esto añade un problema a la ya difícil gestión de la basura y residuos a gran nivel.

El consumismo sin control alguno presenta un problema en estos casos ya que los residuos electrónicos aumentan un 20% cada año. En España, más del 75% de esos residuos no se reciclan de la forma adecuada. Solo se recicla alrededor del 20% de los productos electrónicos. Este año se esperan 50 millones de toneladas de este tipo de residuos.

En reacción a lo que se denuncia como un evento que impulsa el consumo excesivo, varias organizaciones, como Juventud por el Clima y Extinction Rebellion, han querido implementar acciones para oponerse al Black Friday como fecha que afecta directamente al planeta en materia de daño ambiental.

Karen Requena es licenciada en Comunicación Social, en Periodismo y Audiovisuales por la Universidad Católica Andrés Bello de Caracas.

Musas del arte: quiénes eran y por qué los artistas y eruditos acudían a su divinidad

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Tal vez te hayas preguntado qué es una musa para un hombre, y es que esta palabra ha sido sinónimo de inspiración, motivación y fuerza que una persona aporta a otra para hacer una labor determinada. Y es que el significado de musa proviene de la época de la Antigüedad clásica, cuando la cultura, las artes y las ciencias eran ámbitos tan valorados que se creía que sus ideas provenían de las invocaciones de las musas griegas, divinidades que, de acuerdo a la mitología, tenían la virtud de inspirar a todo aquel artista que pedían por la intervención de estas deidades de acuerdo a la disciplina donde se desarrollaban. Este artículo trata del origen histórico, nombre, aspectos y cultos de las nueve musas del arte griego.

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Conoce cuáles son las musas del arte

Según la mitología griega, la definición de musa hace alusión a cada una de las deidades inspiradoras de las artes, por lo que sus virtudes están vinculadas con una rama del conocimiento específica. Los nombres de las musas griegas comenzaron a ser reconocidos gracias a la Teogonía del poeta Hesíodo, publicación que, además, las asocia como musas de Apolo por pertenecer éstas al séquito del dios de la música.

¿Quieres saber de forma detallada quiénes son las musas griegas? No te pierdas el siguiente listado que muestra las características más destacadas de cada una de estas deidades:

Calíope

Es la primera musa que aparece mencionada en la Teogonía, siendo también la mayor de las hijas musas de Zeus. Para la mitología griega, Calíope es la musa de la poesía épica o heroica, la elocuencia y la bella voz y, como amante de Apolo, tuvo dos hijos, Orfeo y Ialemo.

Se creía que era la musa más poderosa de todas, hecho que manifiesta lo importante que era la jerarquización de las artes en la cultura griega. Muchas veces se representa a Calíope portando una corona de laurel, una tabla de escritura o una lira.

Musas del arte - Calíope
Calíope, según detalle en cuadro de Giovanni Baglione. (Musée des Beaux-Arts d’Arras, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

Clío

Clío, cuyo nombre significa la que ofrece gloria, es la musa de la historia o la epopeya, por lo que era invocada comúnmente para mantener vivos los actos generosos y triunfos de los griegos. Por otra parte, se cree que Clío tuvo como tarea destacada la introducción del alfabeto fenicio en el territorio griego.

Es representada portando un rollo de pergamino, una trompeta o un libro abierto.

Musas del arte - Clío
Clío, según pintura de Pierre Mignard. (Museum of Fine Arts, Budapest, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

Erató

La musa Erató es la deidad que representa a la poesía lírica-amorosa o canción amatoria; de hecho, su nombre es un término griego que significa precisamente la amorosa. Junto a Apolo tuvo un hijo llamado Tamiris.

En distintas representaciones artísticas se la ve coronada con rosas, sosteniendo una cítara y, en algunas ocasiones, portando una flecha que la conecta con Eros, dios del amor.

Musas del arte - Erató
Musa Erató según cuadro de François Boucher. (François Boucher, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

Euterpe

Con su nombre que significa la muy placentera, la musa Euterpe es la deidad asociada a la música, por lo que se cree que inventó la flauta y es guardiana de estos músicos. Además, destaca el hecho de ser progenitora de Reso, monarca que falleció durante la guerra de Troya, según el relato de la Ilíada de Homero.

Se puede reconocer a esta musa ya que ha sido ilustrada muchas veces coronada con flores y, por supuesto, tocando una flauta.

Musas del arte - Euterpe
Euterpe, de acuerdo a una pintura de Jakob Emanuel Handmann. (Jegenstorf château, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

Melpómene

Melpómene, la melodiosa, es la deidad relacionada con la tragedia, que se decía era el difícil arte de despertar la imaginación y el ingenio. Como muestra de ello, se le representa vestida con fina indumentaria, cuchillo en mano y una máscara trágica.

La leyenda que más llama la atención con respecto a esta musa es que era inmensamente rica y, aun así, era infeliz, demostrando así el drama de la vida que reza que no todo es suficiente para alcanzar la felicidad.

Musas del arte - Melpómene
La musa Melpómene, representada en un cuadro de Nicolas René Jollain. (Nicolas René Jollain, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

Polimnia

Es la musa de la poesía sacra, los cantos sagrados o himnos, la escritura y la discreción, por lo que se muestra seria, vistiendo de blanco y con un dedo en la boca en señal de silencio. Además, se dice que era protectora de la agricultura.

Musas del arte - Polimnia
Cuadro «Polimnia, musa de la elocuencia», de Simon Vouet. (Louvre Museum, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

Talía

Esta musa es la advocación de la abundancia en las festividades, aparecía presidiendo los banquetes y, al mismo tiempo, era la musa de la comedia y la poesía bucólica; por ello, se puede decir que se honraba a esta divinidad con la celebración de grandes fiestas.

Se representa risueña, coronada con flores, con un bastón y una máscara cómica.

Musas del arte - Talía
Talía, retratada por Jean-Marc Nattier. (Museo de Bellas Artes de San Francisco, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

Terpsícore

Es la musa de la danza y la poesía coral y, de acuerdo a diversos relatos como el de la Odisea de Homero, es la madre de las sirenas. Es representada como una mujer joven y esbelta, rodeada de guirnaldas y tocando la lira.

Musas del arte - Terpsícore
Terpsícore, pintada por Jean-Marc Nattier. (Fine Arts Museum of San Francisco, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

Urania

La musa Urania es la menor de las nueve musas del arte, es la advocación protectora vinculada con la poesía didáctica, las ciencias exactas, la astronomía y la astrología, además de ser guardiana de las matemáticas.

Se le puede distinguir por su vestimenta de color azul cielo, corona hecha con estrellas, sosteniendo un globo terráqueo y un compás para medir. Era la cuarta musa amante de Apolo.

Musas del arte - Urania
Urania, representada en el cuadro «Apolo, dios de la luz, la elocuencia, la poesía y las bellas artes, con Urania, musa de la astronomía», de Charles Meynier. (Cleveland Museum of Art, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

Origen e historia de las musas griegas del arte

Ya que conoces qué son las musas del arte, es momento de complementar dicha información con un breve repaso por el origen y la historia de estas nueve divinidades.

Las musas fueron concebidas en nueve noches de amor del poderoso dios Zeus y la titánide Mnemóside y nacieron al pie del monte Olimpo, específicamente en la localidad de Pieria (Tracia), por lo que también se les conocía como Piérides. De acuerdo a los poemas de Homero, la relación de las musas con la música y la poesía las hicieron parte del séquito de Apolo, protector de las bellas artes, y que tuvo como amantes al menos cuatro de ellas, llegando a tener hijos de estas relaciones. Por tanto,  vivían en el Parnaso junto al dios de la música, lugar que, según la mitología, era el reino simbólico de los poetas.

Se cree que las musas griegas tenía el poder de la profecía, debido a que eran ninfas inspiradoras para los poetas, artistas y filósofos, quienes las invocaban cuando necesitaban algún impulso para su labor. Así, ellas descendían a la Tierra para susurrar ideas a los mortales que las llamaban. Por otro lado, tenían la facultad de acompañar a reyes para inspirar sus discursos y actitudes cónsonas con un gobierno efectivo.

Como se afirmó previamente, Hesíodo fue el primer poeta en hacer mención de las nueve musas griegas con sus respectivos nombres. Además, Plutarco agregó otra información importante para saber qué son musas, y es que también eran conocidas con el nombre de Mneiae (término griego que significa recuerdo).  A partir de allí, en muchas ocasiones las musas fueron incorporadas en famosos relatos griegos.

Llegaron a protagonizar algunos mitos, todos ellos donde eran desafiadas para probar su talento, saliendo triunfantes en cada uno de los retos asumidos. Dentro de la literatura antigua, los escritores solían invocar a las musas al principio de un poema épico o historia clásica, ya que así se hacía alusión a una tradición poética en la que los autores acudían al apoyo divino.

Luego de muchos siglos, las musas griegas han sido representadas en varias disciplinas artísticas, destacando la época del Renacimiento, donde los artistas se dieron a la tarea de incorporar a dichas deidades en pinturas, relieves, frescos y estatuas, tal y como puede apreciarse en fuentes famosas y en galerías de arte del mundo.

Durante la Ilustración francesa se buscó retomar el culto a las musas, como se pudo manifestar en una logia masónica que se denominó Las nueve hermanas, en clara referencia a las musas del arte griego, y que tuvo como miembros a renombradas figuras del ámbito intelectual del siglo XVIII.

Hoy en día, se recuerda a las musas griegas gracias a un fenómeno llamado helenismo, que ha tenido gran difusión dentro de Grecia y otras partes del mundo. Por si esto fuera poco, el término musa se adjudica a la persona que tiene la virtud de inspirar, por lo que, si por ejemplo, definimos qué es musa en el amor, se puede decir que se trata del uso de la palabra en sentido figurado para referirse a una mujer amada, fuente de impulso del accionar del hombre que pretende a dicha persona querida. Asimismo, siempre se hace alusión a la inspiración y talento de un artista a una fuente inspiradora, hecho que demuestra la vigencia del sentido de la musa en el tiempo.

Culto a las musas de la mitología griega

La veneración por las musas del arte comenzó entre los siglos VIII y VII a.C. en el sitio donde se cree que fueron originarias, es decir, Pieira y Tracia, lugares desde donde se expandió la adoración de dichas deidades hacia Beocia. En la época antigua se realizaban sacrificios, se construían santuarios, templos y fuentes en honor a las musas, al igual que grutas, montañas y montes recibían nombres para la consagración de estas divinidades.

En Tespias, a las faldas del monte Helicón, llegó el culto a las musas griegas gracias a un macedonio llamado Píero, que comenzó a promover la celebración de un festival llamado Museia. La adoración de las musas tuvo apogeo al llegar a Atenas, donde se le dedicó la construcción de un templo dentro de la Academia de dicha ciudad-estado y, en Esparta, se acostumbraba ofrecer rituales antes que las tropas fueran a los campos de batalla.

Como parte del estrecho vínculo de las musas del arte con la poesía, los artistas de esta rama celebraban festividades dedicadas a estas figuras, donde solían hacerse declamaciones, sacrificios y ofrendas de leche y miel. Otro punto a resaltar es que, en Alejandría, específicamente alrededor de la tumba del famoso Alejandro Magno, se formó la prestigiosa biblioteca de esta localidad alrededor de un mouseîon o altar de musas.

Sin embargo, el culto hacia las musas del arte griego corrió peligro en la Edad Media con la imposición del cristianismo, que consideró esta veneración como pagana y que, de celebrarse, ameritaba condenas de destierro o pena de muerte, a pesar de que durante el apogeo del Imperio romano y del sincretismo cultural entre la civilización griega y el culto de Roma se hizo todo lo posible por mantener esta adoración.

Lo que sí es cierto es que la devoción hacia las musas del arte fue fundamental para el desarrollo artístico y cultural de la Antigua Grecia, por lo que pudo prevalecer en el período en que dicho culto estuvo prohibido por medio de las celebraciones clandestinas. El Renacimiento italiano logra rescatar a estas notables figuras mitológicas para representarlas de forma artística a través de obras de artes pictóricas y escultóricas que se han mantenido hasta el presente y que permitieron que el mundo conociera de estas deidades helénicas.

La historia de la Antigua Grecia nos demuestra la importancia que sus pobladores daban al conocimiento, el arte y la ciencia, llegando a afirmarse que su desarrollo estaba relacionado por la inspiración que aportaban las musas griegas, a las cuales se les debía gran culto y veneración hasta el punto de extenderse su devoción a todos los rincones de esta civilización, por medio de diversos templos, centros y otros espacios que eran dispuestos para brindar aprendizaje y armonía cívica a la localidad donde se establecían estos recintos. Las musas del arte fueron tan populares que han sido ampliamente representadas en las artes visuales, especialmente dentro de la pintura y la escultura a partir de la época del Renacimiento, a pesar de que su culto llegó a verse reducido con la llegada del cristianismo.

¿No sabes cómo ser asertivo? Conoce estos 6 consejos infalibles para ser más firme con tu conducta y decisiones

La asertividad es un estilo de comunicación directo, claro y conciso, también una habilidad interpersonal y un comportamiento para relacionarnos de manera efectiva con otras personas. Qué es ser asertivo es expresar tu punto de vista de una manera clara y directa, pero con respeto y cortesía; puede ayudarnos a minimizar los conflictos, controlar la ira, satisfacer mejor las necesidades y tener relaciones más positivas con amigos, familiares y conocidos. Teniendo en claro qué es la asertividad y su concepto, conozcamos a continuación cómo ser asertivo o cómo ser más asertivo y cómo hablar de manera asertiva.

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Cree en ti mismo 

La baja autoestima puede hacernos caer en situaciones de abuso, pues la falta de seguridad puede impedir que demos a conocer a otros lo que realmente queremos o deseamos. Para comunicarnos asertivamente, atendiendo y defendiendo nuestras necesidades, es necesario que nos valoremos, nos respetemos y dejemos de preocuparnos por las opiniones y juicios de las demás personas.  

Cuando tenemos baja autoestima, tendemos además a repetir pensamientos negativos y perder el control de nuestras emociones, lo que nos conduce a comportamientos erráticos de enojo, angustia, frustración o temor. Controlar los sentimientos es fundamental para desarrollar una conducta asertiva y lograr la resolución de conflictos.

Hazlo progresivamente

Si estamos acostumbrados a complacer a otros es probable que al comienzo nos sintamos mal por negar alguna ayuda o reclamar un derecho, pero es parte del proceso. Cómo mejorar la asertividad, puedes hacerlo de manera progresiva y comenzar con pequeñas cosas y situaciones de bajo riesgo. Por ejemplo, si en un restaurante el mesero te trae una bebida equivocada, infórmale del error y repite lo que has solicitado. 

Son situaciones simples pero que acumuladas van generando ansiedad y descontento. Cuando te sientas cómodo atendiendo estos pequeños desafíos, intenta ir un poco mas allá, en situaciones que generen un mayor estrés, como por ejemplo negarse a una sobrecarga de trabajo o solicitar el dinero que prestaste hace meses a un amigo.  Según el significado de asertividad, tampoco te disculpes ni te sientas culpable por expresar una necesidad, deseo o derecho, no existen motivos para sentirte culpable o avergonzado por demandar algo justo y de manera cortes.

Ensaya tus habilidades

Es seguro que al principio te sientas un poco inseguro de cómo actuar de manera asertiva y de lo qué es asertivo, si lo prefieres puedes prepararte para posibles escenarios en los que tengas que defender tu punto de vista. Practica lo que vas a decir o escríbelo y ensaya como si se tratara de un libreto, esto te permitirá mantener el control durante una situación y evitar actuar por impulso, es una práctica útil, por ejemplo, antes de solicitar un ascenso o aumento de sueldo.

Recuerda al momento de hacer una solicitud o preferencia, cuidar no solo tu argumento, sino además el lenguaje corporal y un tono de voz seguro. Lo ideal es mantenerte erguido, con expresión facial neutra y sostener el contacto visual con la persona a la que va dirigido tu mensaje, el cual debe ser claro, directo y sencillo.  Mantén la calma y respira con normalidad, solo con esto ya tienes el terreno ganado. Recuerda que tampoco estas obligado a justificar o explicar una opinión o negativa que consideres justa.

Comunicación directa y sencilla

Evita ser mal interpretado, para ello utiliza en lo posible un lenguaje claro y sencillo, mejor si vas directo al grano sin ser agresivo, es importante que te expreses evitando acusaciones o que la otra persona se sienta culpable. Decir lo que piensas o sientes no debe significar que otros se sientan mal. Para lo qué es ser asertiva, mantén tus solicitudes libres de explicaciones sinuosas, utiliza una comunicación asertiva, es decir poco elaborada y cortes.

Algo que funciona efectivamente es la estrategia de cambiar los verbos, en lugar de «será» mejor utiliza «podría» o «debería», o “quiero” en vez de “necesito”. Esto te ayudará a transmitir un mensaje claro a la persona con la que estás hablando en lugar de suavizar lo que quieres decir. 

Saber decir “No”

Es lo más difícil de lograr si estas acostumbrado a no hacerlo, pero es esencial si deseas adoptar un comportamiento asertivo, la tarea de establecer tus propios límites y evitar el sentimiento de que otros se aprovechen de ti. Recuerda que de acuerdo a lo qué significa ser asertivo, no podemos complacer a todos, es importante que proteja su tiempo, tu esfuerzo y tus prioridades.

Si quieres sentirte menos culpable o avergonzado al hacer una negativa, entonces practica encontrar una solución beneficiosa que funcione para ti y la otra persona. Pero empieza a decir “no” más a menudo para desarrollar la asertividad o si alguna solicitud entra en conflicto con tus limites personales. Aunque al principio pueda generarte ansiedad, con el tiempo resultara una práctica liberadora. Necesitas conocer tus límites y cuánto puedes asumir para administrar las responsabilidades y compromisos de manera efectiva. 

Habla en primera persona

Para evitar sonar agresivo u hostil al momento de practicar el significado de ser asertivo, lo mejor es comunicarte a través del uso del “yo” o declaraciones en primera persona. Es decir, evitar expresiones de acusación como “tu nunca o tu siempre”, y sustituirlas por “yo creo o yo siento”. Los señalamientos en cualquier tipo de comunicación siempre desencadenan reacciones negativas, malas interpretaciones, conflictos y desacuerdos.

Las declaraciones de «yo» en cualquier caso despiertan la empatía y la comprensión por parte de otras personas, permiten tener confianza y asertividad sin alienar ni eliminar a otras personas. Algunos ejemplos son: “Me afecta que me hagas sentir culpable de salir con mis amigos”, en lugar de “eres un controlador”; o “me avergüenza que me grites delante de tus amigos” a “siempre me humillas delante de tus amigos”.

Finalmente, entre las recomendaciones de cómo ser asertivo es importante mantener la calma, para que la emoción por defendernos no se interprete como agresión. Respirar y cuidar el lenguaje corporal de manera consciente nos hará mas confiados y seguros, y permitirá que la otra persona se mantenga serena y comprensiva. También recuerda qué es ser asertivo no significa serlo todo el tiempo, es una práctica contextual, dependerá de cada persona o situación, no siempre resulta la mejor alternativa, pues en algunas ocasiones ser más agresivos o pasivos se hace necesario para alcanzar los objetivos personales.

Niveles de autismo: cuáles son y qué debes saber de cada uno para identificarlo fácilmente (síntomas, gravedad…)

En los grados de autismo, se consiguen alteraciones en las habilidades para la interacción social, intereses, conductas y comunicaciones. No obstante, estas no se manifiestan de la misma forma en todos los casos, por esto se habla de varios niveles de autismo que existen, explicados a continuación.

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Nivel 1: necesitan soporte

El autismo grado 1, es el nivel más leve del Espectro Autista, ya que su sintomatología no impide al niño tener una vida autónoma, aunque puede requerir de cierta ayuda. Los niños con este grado de autismo muestran dificultad para crear relaciones sociales, con frecuencia muestra reacciones o respuestas inusuales al relacionarse con otras personas.

De igual modo, reflejan poco interés para establecer lazos sociales, aunque una vez establecidos son capaces de comunicarse y darse a entender. A distinción de otros grados de autoestima, en estos casos los niños desarrollan procesos cognitivos de forma adecuada. Si se le brinda la ayuda requerida, se pueden matricular en un colegio común.

Generalmente, los niños con este diagnóstico se caracterizan por una buena capacidad de memoria, si bien poseen una rigidez mental que puede rayar en la obsesión y afectar el funcionamiento de uno o varios contextos. A la vez, estos niños suelen tener intereses y actividades disminuidas en sus interacciones sociales, que los limitan a la hora de tener contacto con los demás. A la vez, tienen una esfera de intereses reducidos, al igual que problemas para alternar distintas actividades y dificultades para organizarse.

Síntomas Nivel 1

Los síntomas de los grados de autismo en niños pueden diferir en cada uno. No obstante, en términos generales, quienes poseen este nivel, muestran algunos síntomas comunes. Varios de estos pueden considerarse como fortalezas, mientras que otros pueden llegar a ser un reto. Entre algunas de las fortalezas se incluyen:

  • Una notable persistencia y concentración.
  • Atención para los detalles.
  • Reconocimiento de patrones.

Mientras que entre los retos se encuentran:

  • Problemas para mantener conversaciones casuales.
  • Movimientos poco coordinados o torpes.
  • Hipersensibilidad a sonidos, luces u otro tipo de estímulos.
  • Dificultades en conversaciones no verbales, como el volumen, distancia o tono al momento de interactuar con otra persona.

Nivel 2: necesita apoyo sustancial

El autismo grado 2, mejor conocido como trastorno desintegrativo infantil, esta alteración puede tomar tiempo en aparecer.  Esto es principalmente a que los primeros dos años pasan de forma normal, hasta que más adelante, en el periodo del desarrollo, van perdiendo paulatinamente las habilidades aprendidas. En los casos de autismo en niños de 5 a 10 años, se observan como dificultades notorias en la comunicación verbal y no verbal, a la vez que pueden contestar de forma “extraña” en una conversación y desarrollar un lenguaje limitado.

Normalmente, tienden a las conductas repetitivas que incluyen manierismos y estereotipias motoras, además de un aislamiento de quiénes lo rodean. Tampoco es sencillo que hagan frente a los cambios, además de tener un sistema de intereses y actividades bastante reducidos que se interponen con el funcionamiento en distintos contextos. Es habitual que exhiban algo de resistencia y ansiedad al momento de cambiar el objeto de su atención. Si se les brinda ayuda, son capaces de realizar algunas tareas cotidianas de forma independiente.

Síntomas Nivel 2

Quiénes hayan sido diagnosticados con grado 2 de autismo requieren de mayor apoyo que las personas con autismo nivel 1. Suelen tener mayores dificultades para sostener una conversación.

Aún si reciben apoyo, las personas con esta condición pueden tener dificultad para comunicarse de forma coherente, siendo más probable que conteste de un modo que pueda considerarse inapropiado o sorprendente. En estos casos pueden:

  • Utilizar oraciones muy cortas.
  • Conversar sobre temas bastante específicos.
  • Dificultades para comprender o utilizar la comunicación no verbal, incluyendo gestos y expresiones faciales. Un ejemplo puede ser, cuando se ponen de espaldas con la persona con quien están tratando de comunicarse.
  • Problemas para adaptarse al momento de algún cambio, ya que esto solo les genera angustia.

Nivel 3: necesitan un apoyo muy sustancial

El autismo grado 3 es el más profundo dentro del Espectro Autista, además de ser el más conocido por la mayor parte de las personas. Dentro de este autismo severo, se presentan graves deficiencias en las habilidades de comunicación verbal, no verbal y social, interfiriendo de esta forma en la interacción con otras personas.

No acostumbran comenzar una interacción social y reflejan una comunicación bastante limitada empleando estrategias poco usuales. Por lo general, su forma de comunicarse es directa únicamente con personas muy cercanas a ellos. Su vocabulario es reducido y utilizan palabras ininteligibles por lo que a duras se entiende lo que dicen.

También exhiben poca capacidad al momento de expresar emociones y empatía. De igual modo, difícilmente logran hacer frente a cualquier cambio, por mínimo que sea, y con frecuencia manifiestan conductas inflexibles en distintos ámbitos de la vida cotidiana. De por sí, sus movimientos son estereotipados que obstaculizan su desenvolvimiento en diferentes contextos, por tanto, no tienen capacidad para llevar un estilo de vida independiente y autónomo.

Desafíos cognitivos

Varias personas que se encuentran dentro del Espectro Autista poseen un alto coeficiente intelectual (CI). Aunque hay quiénes cuyo CI es de 75 o cerca, siendo el límite de lo que se conoce como discapacidad intelectual.

Una característica, del autismo severo es un nivel de coeficiente intelectual de bajo a muy bajo, aún cuando son evaluados con herramientas de pruebas no verbales. No obstante, hay que recordar que no hay que confiarse siempre de las apariencias. Afortunadamente, pueden aprender formas de comunicación como lenguaje de señas, tableros de ortografía o distintas herramientas que actúen como dispositivos de comunicación.

Las personas con autismo nivel 3 pueden ser muy elocuentes, demostrando que algunos casos pertenecientes a estos grados de autismo, pueden ser más capaces de lo que parecen a simple vista.

Comportamientos repetitivos

La mayor parte de las personas con autismo suelen evidenciar conductas repetitivas y de autoestimulación. Aquellas personas con funcionamiento superior son capaces de agitar sus manos, mover sus dedos o mecerse. Con frecuencia, controlan estas conductas por ciertos periodos de tiempo cuando es requerido.

Existe la probabilidad de que este grado severo de autismo incluya comportamientos extremos e incontrolables, siendo los más comunes: portazos, gemidos y balanceos violentos.

Desafíos en el autismo de nivel 3

Como se mencionó previamente, en el autismo grado 3 se presentan comportamientos extremos provenientes de la sobrecarga sensorial, dolor físico o frustración. Incluso pueden expresarse por medio de conductas aterradoras, si estas no pueden controlarse, pueden tornarse peligrosas. En algunos casos, no es del todo seguro que los miembros de la familia convivan con adultos o adolescentes con este diagnóstico.

Otro aspecto a tomar en cuenta es que el autismo grados más leve pueden presentarse conductas donde se lastimen a sí mismos como: autolesiones, golpearse en la cabeza, o comer cosas que no sean alimentos.

Por otra parte, la agresión pese a ser particularmente extraña en autismo severo, no es del todo inaudito, especialmente en casos que presenten síntomas graves (o con otros problemas como ansiedad severa). Pueden actuar dando golpes, patadas o mordidas.

También es frecuente que busque alejarse o escaparse, aún si no hay una causa o detonante que parezca obvio o siquiera algún destino previsto. Simplemente son propenso a fugarse. Para complicar más la situación, grado 3 de autismo no suelen dominar las herramientas necesarias para pedir ayuda. Por lo que, caen en el riesgo de exponerse a situaciones donde peligren sus vidas. En ciertos casos, suele recomendarse el uso de alarmas, cerraduras especiales o herramientas de identificación para evitar intentos de fuga.

En los diagnósticos de niveles de autismo 1, 2 y 3, se busca determinar hasta qué punto el espectro autista afecta las capacidades de las personas para comunicarse y cuidar de ellos mismos. Los grados de autismo permiten describir la gravedad del espectro, además del apoyo que se le debe prestar a la persona.

Principales derechos del consumidor que existen y normativa legal en México y España

En el mercado deben existir las condiciones necesarias para que proveedores y consumidores sostengan una relación de consumo sana y justa. El ordenamiento jurídico debe contener las normativas que procuren y fomenten la protección al consumidor y al usuario como elementos fundamentales del desarrollo económico del mercado. Francia, España o Brasil cuentan con leyes que son ejemplos de defensa del consumidor. Pero, ¿En México, cuál es la ley que protege al consumidor y al usuario? ¿Cuáles son los derechos de consumidor y usuario en España? Las respuestas, a continuación.

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¿Cuáles son los derechos del consumidor?

Las relaciones de consumo establecen derechos y obligaciones recíprocas entre los proveedores con los consumidores en la adquisición de productos y servicios. Sin embargo, para un mercado justo y sano, se deben evitar los abusos, monopolios y condiciones excesivas que coloquen al consumidor en una posición de vulnerabilidad frente al comerciante. Instrumentos legales nacionales e internacionales han reconocido los derechos básicos del consumidor que deben resguardarse en la relación de consumo. Acá presentamos cuáles son los derechos del consumidor más destacados.

Derecho a elegir

Uno de los principales derechos del consumidor es el relacionado con la libertad de elección. Las normas jurídicas deben garantizar el derecho a elegir libremente entre los productos o servicios disponibles en el mercado sin otra limitante más que el criterio de los clientes.

En ese sentido, los consumidores no pueden ser coaccionados, obligados ni condicionados al momento de escoger o adquirir un producto o servicio. Tampoco puede exigírseles pagos o anticipos que supedite la compra.   

Derecho a compensación

También forma parte de los derechos que garantizan la protección al consumidor el derecho a la compensación. Cuando un consumidor haya sufrido algún daño o perjuicio con motivo de la compra o uso de un producto o servicio, las leyes obligan a los proveedores o prestadores a indemnizar o compensar al cliente por el agravio causado.

En todo caso, será el juez o la autoridad administrativa con competencia en la materia quien decida la procedencia y la forma de reparación que corresponda.

Derecho a la información

Las distintas legislaciones que rigen en materia de consumo establecen, como una de las principales garantías de protección al consumidor, el derecho a la información objetiva, real y suficiente de los productos y servicios ofrecidos.

De este modo, la población consumidora tendrá la oportunidad de conocer de forma clara y oportuna las características, especificaciones y funcionalidades del producto que está adquiriendo para tener la posibilidad de elegir con base a su propio criterio y racionalidad.

El proveedor también debe informar el lugar de origen del producto, facilitar el instructivo, y advertir sobre los posibles riesgos que pudieran ocasionar su uso incorrecto. Por lo tanto, el derecho a la información se encuentra vinculado con la garantía de seguridad y protección a los consumidores.

Derecho de asociación

Los consumidores tienen la facultad y la libertad de asociarse para la defensa y promoción de sus derechos generales. De esta forma, pueden ejercer y defender sus intereses económicos de forma colectiva y con mayor fuerza para que sus reclamos sean escuchados y atendidos.

Autoridades que protegen los derechos de los consumidores

Ya sea que se traten de organismos estatales o de asociaciones privadas, las autoridades con competencia en defensa y protección al consumidor se encargan de promover e impulsar las medidas necesarias para la garantía de una libre y justa relación de consumo dentro del mercado. La defensa de los derechos del consumidor es ejercida por los representantes, federaciones o asociaciones púbicas. Estas son algunos de los organismos dirigidos a la defensa de los derechos del consumidor.

España

Con los cambios legislativos y reformas estatales en el país, los organismos defensores de los derechos del consumidor fueron modificados, fusionados o reestructurados con base en una nueva ley de defensa del consumidor o Real decreto. Así, el Instituto Nacional de Consumo y Agencia Española de Seguridad Alimentaria y Nutrición dejaron de existir para dar paso a un nuevo organismo que se encargaría de defender los derechos del consumidor. Así nace la Dirección General de Consumo.

Dirección General de Consumo

Desde el 2019, la Dirección General de Consumo del Ministerio de Sanidad es una de las autoridades españolas con competencia para la promoción y defensa de los derechos del consumidor a nivel estatal.

Creada por Real Decreto 1047/2018, de 24 de agosto, el organismo promueve e impulsa procedimientos eficaces para la protección al consumidor y al usuario, propone normativas que mejoren los derechos de los consumidores, proporciona y difunde información sobre los derechos de la población consumidora.

El fomento y registro de asociaciones de consumidores y usuarios, la elaboración de encuestas de consumo y la ejecución de pruebas y ensayos sobre productos y servicios son algunas de las atribuciones de la Dirección General.

Consejo de Consumidores y Usuarios

Como representante de las asociaciones de consumidores y usuarios, el Consejo de Consumidores y Usuarios es el organismo estatal que garantiza el derecho de audiencia contemplado en el artículo 51.2 de la Constitución española.

Entre las funciones del Consejo se destacan la elaboración de informes y estudios sobre los temas que afectan los intereses y derechos del consumidor; analizar y opinar sobre las nuevas normativas que pudieran afectar a los consumidores y representar a la población consumidora en los distintos foros nacionales o internacionales.

FACUA

Una de las principales organizaciones que trabajan en defensa y protección al consumidor en España es la Federación de Asociaciones de Consumidores y Usuarios de Andalucía (FACUA) que, aunque inicialmente fue fundada en 1981 para defensa de los consumidores locales, desde 2003 tiene competencia a nivel nacional.

FACUA es una organización no gubernamental que une el compromiso de socios y voluntarios para la defensa y reivindicación de los derechos del consumidor, y controlar la calidad, etiquetado y publicidad de los productos y servicios para mejorar el mercado. Se encuentra inscrita en el Registro Nacional de Asociaciones y en el Registro Estatal de Asociaciones de Consumidores y Usuarios.  

Ocu

La Organización de Consumidores y Usuarios es una de las mayores asociaciones en defensa y protección al consumidor español. Fundada desde 1975, la asociación privada se dedica a la promoción de información y atención a los consumidores en todo el territorio de España.

Ha llevado adelante acciones contundentes en defensa y protección al consumidor y al usuario en casos importantes como el fraude de las gasolineras de la Comunidad de Madrid, el paso doble de Telefónica, el escándalo del aceite de colza, entre otros.

Forma parte del grupo de asociaciones de consumidores Euroconsumers, junto con otras ONG’s de países como Italia, Bélgica, Francia o Luxemburgo.

México

El Estado nacional debe garantizar la defensa y protección al consumidor y al usuario de productos y servicios dentro de la relación de consumo, con la finalidad de que no se vulneren sus principales derechos tales como el derecho a la información a la información, a elegir, a no ser discriminado, entre otros. ¿Qué organismos existen para la defensa del consumidor? Para saber quién protege al consumidor en México, sigue leyendo.

Profeco

El organismo público con autoridad para ejercer la protección al consumidor en México es la Procuraduría Federal del Consumidor (Profeco). Creada en 1976, el organismo descentralizado se encarga de promover y proteger los derechos del consumidor mexicano, de ejercer su representación y gestionar las acciones necesarias para resguardar sus intereses.

También tiene la facultad de brindar y divulgar información educativa sobre los derechos de los consumidores, así como la de aplicar medidas de equidad y justicia entre provedor y consumidor.

Otras de las importantes funciones ejercidas en protección del consumidor se refieren a la imposición de multas a las empresas que incumplan con los mandatos y a garantizar mecanismos de acceso a los bienes y servicios. México cuenta, en la actualidad, con un total de 38 Oficinas de Defensa del Consumidor distribuidas en todo su territorio.

Condusef

La Comisión Nacional para la Protección y Defensa de los Usuarios de Servicios Financieros (Condusef), por su parte, es la responsable de preservar los derechos del consumidor y usuario de los servicios brindados por las instituciones del sistema financiero mexicano.

Aunque fue creado en 1999, el organismo ha ido evolucionando y adaptándose a los nuevos requerimientos de los usuarios de servicios financieros y, por medio de ley, ha ampliado sus competencias y funciones en pro de la defensa del derecho a la seguridad del consumidor mexicano en materia financiera.

De este modo, entre las atribuciones de la Condusef se destacan la atención y resolución de consultas y reclamaciones de los usuarios con relación a productos y servicios financieros como cargos indebidos en tarjetas de crédito o débito, problemas con los seguros de vida, del automóvil o de gastos médicos, entre otros.

Leyes que protegen los derechos del consumidor

Dentro del ordenamiento jurídico interno de cada país, existen cuerpos legislativos que definen y reconocen los derechos básicos del consumidor y cuáles son los consumidores más vulnerables; de modo de ofrece mecanismos de protección y defensa de los derechos e intereses económicos de la población consumidora.

España

Los derechos del consumidor en España se encuentran consagrados en la Constitución de 1978, específicamente en el artículo 51 que garantiza a los ciudadanos españoles sus libertades e intereses económicos en el ámbito del consumo en el sistema económico español. Además, el Real Decreto 1/2007 aprobó la Ley General para la Defensa de Consumidores y Usuarios y otras leyes complementarias destinadas a la protección del consumidor dentro del territorio español.

 Ley General para la Defensa de Consumidores y Usuarios

Esta la principal ley en materia de protección al consumidor que rige a nivel nacional. Establece los conceptos y principios generales, define qué son los derechos del consumidor y dispone las competencias de las autoridades correspondientes en la materia.

Ley de ordenación del comercio minorista

Con vigencia desde febrero de 1996, la Ley 7/1996, conocida también como Ley de ordenación del comercio minorista es otra de las normas jurídicas que protegen los derechos del consumidor en España.

El dispositivo legal regula, entre otros aspectos, las ventas especiales y actividades de promoción comercial, la libertad de precios, de empresa y la circulación de bienes.

Ley de competencia desleal

Por su parte, la ley de competencia desleal dictada en enero de 1991 es otra de las leyes españolas dirigidas a resguardar los derechos del consumidor en el país. En su articulado se dispone la prohibición de actos de competencia desleal y publicidad ilícita para proteger los intereses económicos de todos los participantes del mercado.

En 2009, se reformó por medio de la Ley 29/2009 el régimen legal que incluyo nuevos artículos en materia de competencia desleal para mejorar la protección del consumidor y del usuario en ese aspecto.

Real Decreto 27/2015

El Real Decreto 27/2015, dictado el 27 de febrero de ese año, define el marco regulatorio referido a la información alimentaria de los productos alimenticios sin envasar que sean destinados a la venta directa a los consumidores finales. Esta normativa protege los derechos del consumidor a la información suficiente y veraz de los alimentos adquiridos para evitar reacciones adversas por su consumo.

México

La Constitución mexicana reconoce ente otros derechos fundamentales, los derechos básicos del consumidor y del usuario. El Estado tiene la obligación de promover campañas que fortalezcan la educación de los ciudadanos en materia de consumo. Por lo tanto, se deben implementar políticas destinadas a la protección de los derechos del consumidor, a la garantía de precios justos, libre comercialización, a la equidad y no discriminación. ¿Cuál instrumento legal está vigente en México para la defensa y protección al consumidor y al usuario?

Ley Federal de Protección al Consumidor

Decretada en 1992, la Ley federal de Protección al Consumidor reconoce y reivindica los lineamientos y directrices en defensa y protección al consumidor, establecidas en la Organización de las Naciones Unidas en 1985.

El texto legislativo procura el fomento de relaciones sanas y justas entre las empresas y los consumidores de modo que se respeten los derechos e intereses de los usuarios y consumidores en general.

En su articulado se definen qué es un consumidor y un proveedor, cuáles son los derechos y obligaciones del proveedor y cuáles son los deberes de los consumidores. También se establecen los principios fundamentales en las relaciones de consumo y se determinan cuáles son los derechos del consumidor.

Además, como resumen de la ley del consumidor mexicano, la norma garantiza los mecanismos necesarios para la protección de la seguridad, la vida y la salud del consumidor, la prevención y reparación efectiva de los daños y el acceso a los órganos administrativos con competencia en defensa protección al consumidor.

Definitivamente, los derechos del consumidor y del usuario son aspectos fundamentales que deben ser protegidos por las distintas legislaciones e instrumentos normativos. El desarrollo del comercio depende de las justas y sanas relaciones de consumo entre proveedores y consumidores. Las normas y organizaciones deben garantizar la defensa y protección al consumidor para un mercado libre, justo y en evolución.

Cinco noticias clave del jueves 24 de noviembre

Científicos descubren un nuevo virus en los murciélagos que acecha a humanos

El virus Kiwira, un tipo de hantavirus, se ha encontrado en murciélagos de cola libre en Tanzania y la República Democrática del Congo. De acuerdo a los científicos, no hay evidencia que demuestre que el virus Kiwira podría representar una amenaza para los humanos, pero están realizando estudios de seguimiento.

Los hantavirus suelen encontrarse en roedores y se transmiten a los humanos a través del contacto con animales infectados, con una enfermedad que el virus puede causar y matar hasta un tercio de las personas a las que infecta. Informaron que el grupo de virus puede desencadenar síntomas leves parecidos a los de la gripe, junto con sangrado excesivo e insuficiencia renal.

Los expertos del Centro para la Protección de la Salud Internacional en Berlín, señalaron que los murciélagos de cola libre cubren «grandes regiones» del África subsahariana subrayaron que la especie habita «dentro y alrededor de las viviendas humanas», por lo que «se debe considerar un posible contagio del virus Kiwira a los humanos».

Una moneda que representa al antiguo rey griego Antíoco IV fue encontrada en Israel

Una moneda que representa al antiguo rey griego Antíoco IV, que fue un villano en la historia judía de Hanukkah, fue descubierta entre un tesoro de artefactos robados de un lugar sagrado en Israel.

La pieza, acuñada entre 169 y 164 aC, conmemora las victorias del antiguo rey en Egipto, No obstante, la historia recuerda a Antíoco por su ensañamiento y persecución de los judíos y por profanar su Templo en Jerusalén hace más de 1.850 años.

Aunque el descubrimiento es interesante y ocurrió solo unas semanas antes del primer día de Hanukkah, se dio en medio de otra situación, ya que los funcionarios están preocupados por el hombre que violó la ley y saqueó varias otras monedas y artefactos antiguos de un área protegida de Kiryat Shmona.

El bordado puede ser una solución de bajo costo para fabricar dispositivos electrónicos portátiles

Los investigadores de la Universidad Estatal de Carolina del Norte probaron el bordado como una técnica de bajo costo para hacer hilos generadores de energía y en este proceso incorporaron sensores de movimiento y un panel táctil numérico autoalimentado en la ropa. Esta técnica ofrece un método potencial escalable y de bajo costo para fabricar dispositivos portátiles.

“Nuestra técnica usa bordado, que es bastante simple: puedes coser nuestros hilos directamente sobre la tela. Puede integrar los hilos generadores de energía después de confeccionar la prenda”, dijo el autor principal del estudio, Rong Yin, profesor asistente de ingeniería textil, química y ciencia. 

Asimismo, Yin explicó que este es un método de bajo costo para “fabricar dispositivos electrónicos portátiles utilizando productos disponibles en el mercado» y aseguró que “las propiedades eléctricas de nuestros prototipos eran comparables a otros diseños que se basaban en el mismo mecanismo de generación de energía”.

La FDA aprobó el fármaco más caro del mundo

La Administración Federal de Medicamentos (FDA) de los Estados Unidos acaba de aprobar un nuevo tratamiento para una rara enfermedad de la coagulación de la sangre, uno con un alto precio, que establece que cada dosis tendrá un costo de 3,5 millones de dólares.

Hemgenix es ahora el fármaco más caro del mundo, pero un análisis reciente sobre la rentabilidad del medicamento sugiere que es un precio relativamente «justo» para lo que logra el tratamiento. Por su puesto, solo se enfoca en Estados Unidos. 

El medicamento está indicado para la terapia génica para la hemofilia B, que es una enfermedad genética rara que provoca una reducción de la coagulación de la sangre. Los síntomas más graves incluyen episodios de sangrado espontáneos y repetidos que son difíciles de detener.

Moog anunció la tercera reedición del sintetizador analógico Minimoog Model D

El Dr. Bob Moog Moog anunció la tercera reedición de su legendario sintetizador analógico Minimoog Model D, el cual le dio forma a la historia de la música al empoderar a los primeros músicos electrónicos como Sun Ra, Kraftwerk y Giorgio Moroder. Además, fue un artefacto celebrado por David Bowie y Dr. Dre.

La compañía Moog fabricó sintetizadores modulares a lo largo de la década de 1960, pero esas máquinas requerían experiencia técnica y piezas adicionales como cables de conexión. No obstante, con la llegada del Minimoog todo cambió; fue el primer sintetizador en la escena en equilibrar potencia y accesibilidad a la vez, ofreciendo a los músicos la máxima experimentación en dimensiones portátiles.

A pesar de su éxito, Minimoog fue descontinuado en 1981, quizás relacionado con la reestructuración interna durante las décadas siguientes, hasta que el Dr. Moog volvió a adquirir la propiedad en 2002. En ese entonces, los músicos desesperados por experimentar el sonido del sintetizador histórico gastarían hasta USD 10,000 para tener en sus manos un modelo original, que costó USD 1,595 en 1974.

¿Qué tipos de piratería existen y qué medidas puede aplicar para evitarlos?

Los distintos tipos de piratería afectan el desarrollo y la economía de los países, ya que se ven afectadas las ganancias e ingresos de los creadores y del Estado. Además, la piratería puede poner en riesgo a los consumidores al adquirir productos o programadas pirateados que puedan contener virus o software maliciosos que expongan sus dispositivos, su identidad o su seguridad. Por eso, entender qué es la piratería informática y qué tipos de piratería informática existen puede ayudar a crear conciencia para la compra de productos y servicios seguros y de calidad.

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Piratería digital

La piratería digital se refiere a la copia no autorizada y a la distribución ilegal de cualquier tipo de material o contenido sujeto a protección por derecho de autor, a través de internet. Estos materiales pueden ser del tipo audiovisual como películas, series o contenido televisivo; del tipo de informático como la piratería del software de ordenadores y dispositivos electrónicos. 

La piratería digital opera, en el mayor de los casos, desde sitios webs ilegítimos que ofrecen productos, servicios o material informático “oficial” sin ser el distribuidor autorizado. Así, estos portales de internet permiten la descargar de programas piratas, contenido audiovisual exclusivo de los portales oficiales como el caso de los servicios de streaming y hasta sistemas operativos piratas para dispositivos móviles.

Piratería informática

Lamentablemente para el ejercicio de la piratería informática no se requiere de la participación de un hacker o especialista en software. Cualquier persona puede, incluso sin darse cuenta, practicar la piratería informática, lo que la convierte en uno de los tipos de piratería más difundidos.

¿Pero, por qué ocurre esto? La piratería informática consiste no solo en el robo o venta de software legalmente protegido sino también que abarca a los actos de copia, distribución o modificación de programas informáticos. Por lo tanto, la copia o distribución ilegal del material informático son algunas de las características de la piratería informática. Así, cuando una persona comparte una películas, música o programas pirateados estaría contribuyendo a la distribución ilegal de material protegido por leyes de copyright.

Para protegerse de la piratería informática, muchos desarrolladores ponen en práctica algunas técnicas de mercadeo para asegurar y convencer a los clientes a adquirir los productos originales. Una de las prácticas más usadas es el shareware.

¿Qué es el shareware y cómo funciona? La definición de shareware se refiere a la práctica de distribución gratuita de un producto para el cliente lo pruebe y lo evalúe antes de adquirirlo.  Es decir, que el usuario tiene la posibilidad de descargar el software oficial para conocer todas o algunas de sus características y funcionalidades por un tiempo determinado, y que una vez vencido ese plazo pueda pagar por la versión completa. Las licencias de prueba de 30 días o algunos softwares free son algunos de los ejemplos de shareware disponibles en el mercado informático.

Piratería de disco duro

La piratería de disco duro es otro de los tipos de piratería de software más difundidos en el mercado. Esta clase de piratería consiste en la venta al usuario final de computadoras con sistemas operativos piratas que han sido descargados al disco duro sin autorización el distribuidor oficial.

Esto permite ofrecer equipos informáticos a menor costo, pero sin la garantía ni las ventajas que ofrece el desarrollador original. Por lo tanto, se debe evitar comprar computadores o equipos de hardware en distribuidores poco fiables o sin autorización de las marcas oficiales.

Softlifting

Conocido también como Softloading, el softlifting es uno de los tipos de piratería más comunes del mundo informático. El significado de piratería softlifting consiste en el uso o descarga de un sistema operativo oficial en varias computadoras o dispositivos cuando la licencia adquirida autoriza a una sola descarga o un único dispositivo.

Estas prácticas de piratería son usuales en entornos comerciales o escolares en los cuales los compañeros de clases o de trabajo, con la intención de ahorrar dinero, se comparten el software por medio de usos o descargas adicionales sin autorización. Algunas empresas, para contrarrestar este tipo de practica, aplican el sharewave.

La definición de sharewave se refiere una plataforma en redes sociales de marketing y publicidad donde se puede compartir determinados programas oficiales entre afiliados. Sin embargo, no todos los casos o ejemplos de sharewave van en contra de la piratería informática.

Piratería editorial

Los tipos de piratería no solo se refieren a los contenidos digitales o al mundo del software. La industria de la literatura también puede verse afectada por la piratería editorial. Aunque en la actualidad existen muchos libros en formato electrónico o en audiolibros que también pueden ser objeto de piratería informática o digital, los libros impresos suelen ser reproducidos ilegalmente para la distribución y venta sin autorización de los autores o creadores. La piratería editorial no solo afecta a los autores y editoriales, sino también a los lectores y consumidores ya que las obras suelen tener baja calidad de impresión, errores tipográficos, textos borrosos o páginas faltantes.

Piratería audiovisual

Entre los tipos de piratería más comunes se encuentra la piratería audiovisual. Esta se refiere a la copia y distribución ilegal de DVD o CD con material audiovisual como películas o contenido musical.

Muchas de las copias son obtenidas con una videocámara en el cine o se descargan ilegalmente por internet. El contenido suele tener mala calidad de imagen y sonido. Los consumidores no pueden obtener garantía ni reembolso en el caso de mal funcionamiento del disco. En la mayoría de los casos, el dinero obtenido por las ventas de productos y programas piratas son destinados al financiamiento del tráfico de armas o de drogas.

En consecuencia, se recomienda realizar las descargar solo en los sitios oficiales o distribuidores autorizados para evitar poner en riesgo la seguridad de los equipos y la privacidad de la información personal.

En resumen, la piratería informática no solo puede afectar la economía de los desarrolladores, sino que puede exponer la seguridad de los dispositivos, al hacerlos vulnerables a virus, malware o, incluso, al phishing. Los usuarios y consumidores deben mantenerse alertas ante los distintos tipos de piratería y evitar descargar, distribuir o copiar contenido informático y audiovisual que no sean originales u oficiales.

Aplicaciones para aprender idiomas: las 10 mejores apps y por qué son la elección perfecta para ti

Hace un par de décadas en el pasado, la única forma de aprender una nueva lengua era costearse cursos especializados, viajar o contactar con un tutor personal. Hoy día, se encuentran disponibles cientos de aplicaciones para aprender idiomas al alcance del móvil. Claro que muchas de estas app para aprender idiomas no son las mejores o usan métodos cuestionables para obtener dinero, así que conviene estar atentos. Si quiere saber cuál es la mejor aplicación gratuita para aprender inglés u otros idiomas, no se pierda esta lista:

17 aplicaciones educativas populares que tienes que usar:
Nunca dejarás de aprender con estas apps

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Babbel

Si está en busca de una app para aprender inglés en Android o en iOS, con buenas referencias en ambas plataformas, una gran opción sería Babbel.

Babbel pone a disposición de los usuarios 14 idiomas para aprender, con estrategias didácticas y vocabulario extenso, entre ellos el inglés. Es una de las apps más completas para principiantes y cuenta con más de 10 millones de descargas y una muy buena posición de referencia en el sector educativo.

Puede aprender además francés, alemán, sueco, italiano, ruso, polaco, español, indonesio, turco, noruego, danés y holandés, todo desde la misma plataforma.

La app cuenta con distintos módulos que aumentan su dificultad de manera progresiva. Las primeras lecciones de cada módulo son gratuitas y luego requieren una suscripción de pago a elección total del usuario.

Puede usar la app para aprender ingles sin pagar, si quiere quedarse en el nivel inicial con buenos resultados.

Busuu

Busuu es uno de los competidores de pago más fuertes en la categoría de aplicaciones para el aprendizaje de idiomas.

Cuenta con más de 10 millones de descargas y muy buenas reseñas de experiencia de usuario para los 13 idiomas en total que se pueden aprender con ella. Entre las alternativas más interesantes destacan el inglés, japonés, alemán, portugués, ruso, chino, coreano y árabe.

Su dinámica de aprendizaje es completa y está diseñada para abarcar conocimientos iniciales e intermedios, según los estándares internacionales.

Uno de los elementos que más destaca de la aplicación es la posibilidad de mantener contacto con otros usuarios y colaborar mutuamente en la corrección de ejercicios.

Tiene una versión gratis bastante limitada y una versión de pago mensual. Se encuentra disponible tanto en Android como en iOS.

Antes de la suscripción, fue una de las mejores app gratis para aprender ingles y otros idiomas, aunque la calidad no ha disminuido en absoluto.

Duolingo

Duolingo ha sido por muchos años la mejor app para aprender inglés gratis y hoy día cuenta con 18 idiomas más, siendo uno de los programas básicos más completos que hay.

Una de las razones por las que Duolingo es considerada la mejor aplicacion gratis para aprender ingles u otros idiomas, es porque su versión gratuita es tan buena como la Premium, con la diferencia de los anuncios y las promociones.

Entre los posibles cursos están el inglés, español, alemán, italiano, francés, portugués, ruso, japonés, sueco y ucraniano. Su sistema de aprendizaje consta de mini juegos animados de completación, dictado, adivinar palabras, ordenar oraciones y contestar preguntas.

Cada cierto tiempo te solicita hacer un examen para validar el nivel del idioma en curso e incluso puede extender certificados digitales.

La aplicación está disponible tanto en Android, con más de 100 millones de descargas; como en iOS y en versión web.

HelloChinese

No todas las opciones tienen por qué ser aplicaciones para aprender inglés, existen alternativas específicas para un solo idioma, teniendo como ventaja una capacitación más completa.

Un gran ejemplo es Hello Chinese, valorada como una de las mejores aplicaciones para idiomas cuando se trata de dominar el chino. Una lengua que es en general difícil para los occidentales, sin embargo, esta aplicación lo hace muy bien.

A través de didácticas de completación, entonación, audición y vocabulario, explican la estructura del idioma, así como gran parte de la gramática.

Tiene más de cinco millones de descargas en la PlayStore con excelentes referencias basados en cientos de miles de reseñas de usuario que respaldan su método. Tiene una versión gratis muy completa y un componente Premium que desbloquea mini juegos y recursos adicionales.

Se encuentra disponible tanto para Android como para iOS.

HiNative

HiNative es una alternativa para quienes vienen de una app para aprender idiomas gratis y necesitan un empujón para llegar al siguiente nivel.

La app ofrece aprendizaje de idiomas en un formato de intercambio ente hablantes, donde los estudiantes hacen preguntas y los nativos pueden contestar, ayudar con la pronunciación, corregir errores u ofrecer consejos.

Al mismo tiempo, los nativos reciben ayuda en los idiomas que sean de su interés.

Como punto débil, esta app no permite elegir directamente con quien conectarse, por lo que dificulta el contacto entre conocidos. Aun así, es una herramienta de exposición muy buena para practicar el idioma y mejorar en la pronunciación.

Está disponible tanto en Android como en iOS, con muy buenas referencias en ambas plataformas.

JA Sensei

En lo que respecta a plataformas de aprendizaje de idiomas que se dediquen de lleno a una sola especialidad, tenemos entre los muy destacados a JA Sensei, una app para aprender japonés.

El nivel inicial e intermedio es muy completo, tanto como cualquier curso internacional, si se practica con la suficiente dedicación. Los módulos son descargables por lo que no se necesitará de conexión todo el tiempo para practicar.

El progreso de las actividades está programado para evolucionar en función de los logros de cada estudiante, por lo que la dificultad es sostenida.

Utilizan voces en japonés sin sintetizadores, lo que ayuda a que los usuarios desarrollen el oído. También incluye ejercicios de gramática para aprender la caligrafía japonesa, dando una experiencia realmente completa.

Está disponible para los sistemas operativos Android desde la PlayStore con muy buenas referencias de usuario.

Mondly

Mondly ofrece un novedoso sistema que combina una interfaz amigable con sistemas de realidad aumentada, generando una experiencia distinta, de cómoda adaptación y para todos los usuarios.

No es de las mejores app para aprender ingles gratis, ya que tiene componentes de pago, pero lo compensan con más de 33 cursos de idiomas, convirtiéndola en una de las más completas para que los poliglotas puedan practicar y los curiosos aprender cualquier idioma.

Las opciones de la plataforma son bastante inusuales para lo que se consigue en el mercado, encontrando ofertas como tailandés, griego, rumano, vietnamita, farsi, húngaro, turco, afrikáans y hebreo. Entre muchos otros.

El método de aprendizaje se inspira en el sistema internacional, de la mano de instituciones reconocidas con ejercicios de escritura, escucha, lectura y habla.

Puede adquirirse tanto en Android como en iOS.

Rosetta Stone

Rosetta Stone es una app de pago que puede llegar a ser algo costosa, pero tiene buen respaldo en su método progresivo, además, una sola suscripción mensual permite a los usuarios acceder a todos los idiomas e intercambiar entre lecciones cuando lo desee.

Es una gran alternativa si se encuentra en búsqueda de apps similares a Duoliingo.

Tiene más de 10 millones de descargas activas, volviéndola una de las más competitivas del sector, con un pool enorme de idiomas donde destacan opciones como el inglés, francés, alemán, portugués, italiano, ruso, hebreo, griego, persa, polaco, turco, filipino y mucho más.

Se encuentra disponible tanto en Android como en iOS.

Tandem

Tandem es una plataforma diseñada para el intercambio de idiomas, es decir, que permite a los usuarios conectarse con nativos que tengan objetivos de aprendizaje similares, para que entre ambos puedan ayudarse a fortalecer sus debilidades con el idioma, compartir audios, fotos, material educativo e intercambio cultural.

Se encuentra destacada como una de las mejores aplicaciones para mejorar el inglés gratis, aunque cuenta con usuarios de todo el mundo, lo que hace que los idiomas disponibles asciendan hasta 300 diferentes.

Tiene componentes bastante similares a una red social, ya que permite compartir un perfil público personalizado con el cual servirse para conectar con personas afines. Además, dispone de soluciones Premium para poder ampliar búsquedas y disfrutar de privilegios adicionales.

Está disponible tanto en Android como en iOS.

Cake

Cake compite fácilmente entre las mejores apps para aprender idiomas gratis, especializándose en el español y el coreano.

Lo que distingue a esta aplicación del resto es que está enfocada en una enseñanza más natural y fluida, para que el alumno, además de entender la estructura y reglas del idioma, también aprenda a utilizar modismos, coloquios, refranes y referencias naturales que solo un nativo o experto en la lengua puede saber.

El sistema te muestra material auténtico que consiste en clips y conferencias. Incluye además un novedoso sistema con inteligencia artificial que ayuda a simular conversaciones diarias.

Desde un solo lugar se entrena el habla y el oído de una forma entretenida y distinta al resto de ofertas en el mercado.

Está disponible tanto en Android como en iOS y cuenta con más de 10 millones de descargas y excelentes referencias basados en cientos de miles de opiniones de usuarios.

Como se verá, hay muy buenas aplicaciones para aprender idiomas desde casa, de forma didáctica y gratuita, así como alternativas Premium para potenciar los resultados, adaptados incluso a cada tipo de aprendizaje. Basta con que descargue su nueva app para aprender idiomas y que se atreva a dar inicio a su nueva carrera como bilingüe.

¿Conoces la leyenda de Hércules? La mitología griega nos presenta este extraordinario semidios

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La mitología griega relata impresionantes hazañas protagonizadas por los dioses y titanes del Olimpo. Una de las más famosas es la leyenda de Hércules, el héroe de extraordinaria fuerza que fue sometido a numerosos desafíos con el fin de expiar la culpa que venía arrastrando producto de una desafortunada acción que cometió contra su propia familia. Aunque la historia de Hércules ha sido mencionada en diversas series, películas y otros ámbitos de la cultura popular, lo cierto es que estas referencias distan mucho de lo que realmente representó Hércules en la mitología griega. A través de este artículo, conocerás los detales más importantes para descubrir quién fue Hércules y su relevancia en el mundo grecorromano.

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Conoce quién era Hércules

Siempre ha existido una cercana relación entre la mitología griega y Hércules, el cual fue hijo de uno de los más renombrados dioses del Olimpo y una mortal y que, desde bebé, demostró una fuerza descomunal que lo caracterizó por toda su vida. Así, aunque no se considere a Hércules como dios griego, debido a su origen mestizo, supo combinar su comportamiento humano con la veneración que logró gracias a las tareas que realizó y de las que salió victorioso.

Es por ello que detallaremos algunos aspectos fundamentales para saber quién era Hércules y el renombre que tuvo este personaje tanto en la cultura griega como en su exaltación como héroe romano.

Un resumen de la historia de Hércules

El mito en torno a la figura de Heracles o Hércules comenzó desde antes de su nacimiento, ya que nació producto de un amorío que Zeus tuvo con una hija del rey Electrión, llamada Alcmena, después de que el mítico dios del Olimpo adoptara la forma del esposo de la mujer, Anfitrión que, a su vez era nieto de Perseo. Así, Zeus pudo hacerse pasar por el marido de Alcmena y concebir a Hércules, que nació como mellizo de Ificles que, curiosamente, sí era hijo de la fémina y de su esposo.

Aunque muchos asuman a Hércules, hijo de Zeus y Hera, la realidad es que nació como ilegítimo, infidelidad que inmediatamente fue descubierta por la celosa esposa de Zeus, al punto de llevarla a hacer todo lo posible por matar al niño, sin saber que sus acciones demostrarían el inmenso poder que tendría el futuro guerrero.

El origen de la leyenda de Hércules

La principal de las características de Hércules, su fuerza, quedó en evidencia después de que la esposa de Zeus, Hera, decidiera vengarse de la infidelidad de su esposo. Para ello, la ofendida mujer envió a la cuna del bebé dos serpientes para atacarlo. No obstante, el pequeño Hércules logró estrangular de forma sorpresiva a ambos reptiles con sus propias manos.

A pesar de la gloria que tuvo como héroe, no tuvo igual suerte en el amor, tal y como se demuestra en la historia de las mujeres de Hércules. Se casó con su primera esposa, Megara, después de que el padre de ésta, el rey Minio Ergino de Orcómeno, le concediera la mano de su hija en un matrimonio arreglado, como forma de agradecimiento que el monarca tuvo hacia Hércules por defender de forma valerosa al pueblo de Tebas.

Con Megara tuvo tres hijos, y la armonía en el hogar de Hércules era tal que la siempre vengativa Hera, celosa por las acciones de su marido y por el éxito del hijo ilegítimo, orquestó un plan para manipular a Hércules a tal punto que lo condujo a la demencia, condición que llevó al guerrero a asesinar a su cónyuge e hijos.

Al recobrar la cordura, decidió alejarse hacia tierras salvajes como castigo propio a lo que había hecho a su familia, y en ese vagar por lares remotos, decidió acudir al Oráculo de Delfos para ponerse a la orden de los dioses y así poder cumplir la penitencia acordada por la atrocidad que había cometido.

La comunicación de Hércules entre los dioses griegos lo llevó a dirigirse a la ciudad de Argólida, dirigida por su primo, el monarca Euristeo, que le encomendaría doce misiones para así expiar su culpa, trabajos que describiremos más adelante.

Después de alcanzada su gloria, Heracles volvió a casarse con una mujer llamada Deyanira, pero con ella encontró la muerte, ya que la mujer, creyendo que su esposo la engañaba, decidió derramar sobre la túnica del guerrero la sangre del centauro Neso, que resultó ser un veneno mortal que mató al héroe. Zeus decide llevarlo al Olimpo para hacerlo portero del cielo, y Hera, después de la sed de venganza e ira que tuvo contra el joven, por fin pudo asumirlo como su propio hijo.

Importancia histórico-cultural de la leyenda de Hércules

Producto del sincretismo de la cultura griega con la romana, a esta mítica figura se le denomina con dos nombres, por lo que el Hércules griego es conocido como Heracles. Sea cual sea el caso, la leyenda de Heracles fue ampliamente difundida por la producción literaria de ambas civilizaciones clásicas, destacándose obras griegas como El escudo de Heracles, con Hesíodo como autor, y la reconocida Ilíada de Homero.

Por otra parte, este héroe quedó inmortalizado a través de diversas disciplinas artísticas, resaltando las imágenes de Hércules que lo muestran realizando los trabajos que le fueron asignados por su primo, el rey Euristeo. Además, la mitología de Heracles trascendió en otras culturas, las cuales tomaron algunas referencias vinculadas con el semidios griego. Uno de los más claros ejemplos es el relato egipcio que protagoniza el dios Khonsu, que fue sometido a labores similares a las mencionadas en la historia de Hércules.

En las últimas décadas, la figura de Hércules ha sido llevada a las pantallas de la televisión y el cine, mostrando considerables diferencias con el verdadero origen y desarrollo de este mítico guerrero. De igual forma, para las antiguas Grecia y Roma, Hércules era protector y consejero de la humanidad, y hoy en día se toma su nombre como símbolo de fortaleza.

Los doce trabajos encomendados al héroe Hércules

Como ya se había mencionado previamente, Hércules tuvo que cumplir doce trabajos de forma consecutiva para así poder quedar absuelto de la culpa que arrastró por dado muerte a su familia. Estos desafíos eran imposibles de ser superados por cualquier ser humano, pero Hércules logró realizarlos de forma magistral.

Aquí te presentamos las doce misiones que el héroe tuvo que cumplir:

1. Matar al león de Nemea y despojarlo de su piel

El león de Nemea fue uno de los más terroríficos monstruos mitológicos, ya que se creía inmortal e invulnerable a los numerosos ataques que recibió. No obstante, Hércules lo enfrentó y provocó su ahogamiento, tomando su piel como trofeo para usarla como vestimenta y su cabeza como casco.

Leyenda de Hércules - Hércules mata al león de Nemea
Lucha de Hércules y el león de Nemea, inmortalizada en un cuadro de Francisco de Zurbarán. (Museo del Prado, Public domain, vía Wikimedia Commons).

2. Matar a la hidra de Lerna

La hidra de Lerna era una criatura con forma de serpiente y cien cabezas, una de ellas inmune a todo ataque y las otras que, una vez cortadas, podían regenerarse y duplicarse. Hércules cumplió con esta tarea junto a su sobrino Yolao, que lo ayudó cauterizando las heridas de la bestia para que, una vez que Heracles cortara sus cabezas, éstas no volvieran a crecer. Finalmente, Hércules cortó la cabeza central y la enterró para asegurarse que el enorme monstruo no reviviera.

Hércules enfrentando a la Hidra de Lerna.
Heracles y Yolao enfrentándose a la Hidra de Lerna. (Cornelis Cort, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

3. Capturar a la Cierva de Cerinea

A Hércules le tocó perseguir animales que eran considerados joyas y amenazas al mismo tiempo. El primero de estos mamíferos fue la cierva del monte Cerineo, que tenía pezuñas de oro y cuernos de bronce. Después de hostigarla por un año, Hércules provocó la fatiga del animal y lo cazó sin problemas.

4. Capturar al jabalí de Erimanto

Otro animal que el poderoso Hércules pudo vencer fue el cerdo salvaje del monte Erimanto (otras historias refieren a que se trataba de un oso), el cual, al igual que la cierva, persiguió hasta capturarla.

5. Limpiar los establos del rey Augías

Aunque para muchos esta es una tarea singular, para Hércules no lo era, ya que debía limpiar en solo un día el excremento que se había acumulado durante treinta años. El ingenio y la fuerza de este poderoso hombre lo motivaron a romper algunas paredes del establo y a desviar el curso de los ríos Alfeo y Peneo, cuyas aguas limpiaron toda la suciedad.

6. Matar a los pájaros de la laguna Estinfalia

Estas aves de pico, garras y alas de bronce se caracterizaban por alimentarse de carne humana fresca y por expulsar excrementos mortíferos. Aun así, Hércules logró dominarlas y matarlas con flechas.

7. Capturar al toro de Creta

Este toro que expulsaba fuego por la nariz y azotaba a la población de Creta fue otra de las bestias que doblegó Hércules, animal que, más tarde, alcanzó la muerte de manos de Teseo.

Leyenda de Hércules - Hércules captura al toro de Creta
Hércules domando al toro de Creta, escena representada en una vasija descubierta en Atenas. (Louvre Museum, Public domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).

8. Domar a las yeguas de Diomedes

El gigante Diomedes era dueño de unas yeguas salvajes y carnívoras, que fueron robadas por Hércules después de que las motivara a comerse al gigante, domó a las bestias y las llevó a Tirinto.

9. Conseguir el cinturón de Hipólita

La siguiente misión que cumplió eficazmente el poderoso héroe fue la de apoderarse del cinturón de Hipólita, no sin antes enfrentarse a las amazonas que cayeron en las intrigas de Hera.

(Mitología / Youtube).

10. Robar el ganado de Gerión

Con el apoyo de Helios, dios de la luz y el sol, Hércules pudo dominar a los feroces toros rojos después de una prolongada pelea.

11. Obtener las manzanas del jardín de las Hespérides

Se decía que las manzanas de oro del jardín de las Hespérides eran fuente de la eterna juventud, por lo que Hércules, con ayuda de Atlas, padre de las ninfas custodias de estos frutos, pudo tomar estas manzanas.

(Mira la Historia / Mitologia / Youtube).

12. Capturar a Cerbero y sacarlo del inframundo

La última tarea que cumplió Hércules fue la de la captura de Cerbero, el perro de tres cabezas y cola de serpiente que protegía al inframundo sirviendo de mascota de Hades. Con la ayuda de Hermes, Hércules derrotó previamente a Hades y pudo domar al temible perro.

(Mira la Historia / Mitologia / Youtube).

Cultos y centros de adoración en torno al semidios Hércules

El saber que Hércules existió, se consagró gracias a las pruebas que tuvo que sortear y llegó a la inmortalidad al ingresar al Olimpo ha sido fuente de culto de diversos centros de adoración, entre los que destacan los siguientes:

Templo de Hércules Víctor

Construido en el Foro Boario en plena época romana, se trata de un recinto de planta circular rodeado por columnas al estilo griego, el cual llegó a inspirar al diseño de las iglesias del Renacimiento. De acuerdo a una leyenda popular local, a este templo sagrado no pueden ingresar ni las moscas ni los perros.

Ara Máxima de Hércules Invicto

Altar también dispuesto en el Foro Boario de Roma, en el lugar donde se cree que Hércules mató al bandido Caco. Fue construido en el año 495 a.C. por Evandro, siendo el epicentro para la celebración de ritos exóticos dedicados al valeroso semidios. También se le conoce como Altar Magno.

La leyenda de Hércules logró trascender no solo dentro de la civilización griega, sino que también fue divulgada por la cultura romana y otros ámbitos artísticos que se inspiraron en el mito del hombre que fue la máxima representación de la fuerza. Por otra parte, la historia de Hércules ha sido tomada dentro de la industria del entretenimiento para su difusión a través de películas y series tanto animadas como de live-action, aumentando aún más la popularidad que este valeroso semidios ostenta desde los tiempos de la Antigüedad clásica.

Top de 8 personajes de películas de terror que nos han dejado sin dormir durante varias noches…  

Para animarse a ver películas de terror y suspenso es necesario estar preparado para toparse con terroríficas caras de terror que quizás roben el sueño. Sin embargo, lo irónico de todo esto es que los personajes de películas de terror también hacen que los espectadores se enganchen, ya sea por su nivel de maldad o porque los personajes de terror son muy grotescos. A continuación, esta entrada presentamos a los personajes y actores de películas de terror que son unos de los responsables de establecer el género de horror y el slasher en la cultura pop.

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Freddy Krueger

Uno de los principales nombres de personajes de terror de esta lista es el de Freddy Krueger. Este es el principal de los villanos del cine con el cual nadie quiere soñar. De hecho, esa es la principal carnada para llamar la atención de Freddy, quien siempre está al acecho, esperando que sus víctimas se queden dormidas para tomar su vida.

El icónico guante con cuchillas de Freddy, personaje que fue creado por el maestro del terror Wes Craven (1939-2015), se vio por primera vez en 1984, cuando se estrenó Nightmare on Elm Street (1984) de Craven y dio inicio al mundo de Nightmare on Elm Street o Pesadilla en la Calle Elm. Krueger se presentó como un asesino de niños que había sido quemado vivo por los padres que tomaron justicia por mano propia al ver que el asesino evadió la prisión. 

Sin embargo, él volvió de la muerte para atormentar a jóvenes en el mundo de los sueños, que es una fuerza poderosa que parece indestructible, donde Freddy los asesina y hace que mueran en la vida real. Freddy no solo representa los miedos del subconsciente, sino también el miedo al abandono que pueden sufrir los niños. 

Michael Myers

El segundo en la lista de nombres de terror es el de Michael Myers, otro de los villanos de terror que se adueñó de la temporada de brujas. Este personaje de películas de terror nació de la mente de John Carpenter, quien creó la mejor de las sagas de pelis de terror de todos los tiempos: Halloween (1978-2022), la franquicia que definió el género slasher. 

Michael Myers y su icónico cuchillo no aparecen en los sueños como Freddy, pero sí parece ser inmortal. Tiene una fuerza sobrehumana y es despiadado desde la infancia, puesto que en esa etapa de su vida asesinó a su hermana Judith y eso lo llevó a un centro psiquiátrico, pero se escapó y se obsesionó con una chica llamada Laurie Strode, que quizás le recuerda a su hermana. 

A través de los años, Michael vuelve cada Halloween para acechar a Laurie y terminar de una vez por todas con el asesinato, pero Laurie siempre se vuelve más fuerte y logra escapar de la maldad del hombre de la máscara, que es uno de los villanos de películas de terror más difíciles de vencer. 

Michael Myers en un cartel de Halloween.
Michael Myers es uno de los villanos de terrror más letales (Blumhouse Productions, Trancas International Films, Miramax, Rough House Pictures, Universal Pictures, Home Again Productions).

Jason Voorhees

El enemigo número uno de Freddy no son las bebidaos energizantes, sustancias estupefacientes ni los jóvenes que no le tienen miedo, sino Jason Voorhees, uno de los personajes de terror con máscara más temido por los adolescentes que saben qué sucede cada vez que llega el viernes 13. Aunque Jason no suena como nombres para villanos, en realidad es uno de los personajes de terror clásicos que se debate en la maldad con Krueger y Myers. 

La historia de Voorhees se originó con la película Viernes 13 (1980), que le presentó al hijo de la cocinera del asesina del campamento: la Sra. Voorhees. Jason, personaje creado por Victor Miller, siguió los pasos de su madre y se convirtió en el portador de uno de los nombres terroríficos que nadie quería ver ni escuchar… Así de aterrador es con su máscara de hockey.

Cada Viernes 13 Jason va en busca de inocentes y desenfrenados adolescentes vacacionistas que no saben el terror que les espera. La franquicia de Viernes 13 no solo es ícono de la cultura popular, sino que también inspiró bandas de horror punk y heavy metal como Misfits a que usaran sus máscaras peculiares; tal es el caso de Slipknot, Lordi y Mushroomhead.

Jason en el cartel oficial de Viernes 13.
La máscara de Jason es un ícono de la cultura pop (Paramount Pictures).

Pennywise

Otra cosa que es difícil es soportar ver al payaso Pennywise, que es un personaje de terror que fue creado por Stephen King, en su novela It (Eso) de 1986, donde una entidad maligna que tiene la capacidad de cambiar formas, se convierte en un payaso tétrico para pasar desapercibido entre la gente.

Pennywise se siente atraído por los niños y sus mayores miedos, es por ello que puede capturarlos con facilidad, para luego comérselos. De hecho, King ha contado en entrevistas que cuando estaba pensando en “Eso”, se preguntó cuál sería el más grande miedo de los niños y solo se le ocurrió que podría ser un payaso. Ciertamente, no se equivocó. 

El payaso bailarín tomó vida con Tim Curry en la miniserie It de 1990 (dos episodio), que marcó la época porque el miedo a los payasos se volvió una tendencia. Años más tarde, en 2017 y 2019, Bill Skarsgård encarnó al payaso malvado en las adaptaciones cinematográficas It Chapter One e It Chapter Two.

Leatherface

La Masacre de Texas (1974-2022) es, por excelencia, otras de las mejores sagas de terror que han perdurado en la cultura pop, sobre todo porque es el villano que forma parte de una de las franquicias más exitosas de terror, después de Pesadilla en la Calle Elm y Halloween.

El personaje de Leatherface (cara de cuero), es uno de los icónicos de esta lista de personajes terror; fue creado por Kim Henkel y Tobe Hooper, quienes idearon a un asesino serial caníbal que junto a su familia matan y comen a viajeros desprevenidos que pasan por su misterioso rancho en Texas.

Su nombre viene de sus máscaras de piel humana y es reconocido por su motosierra, pero también puede matar con cualquier objeto contundente que tenga a la mano, como cuchillos, martillos o hachas. Sus creadores se inspiraron en gran parte en el asesino de la vida real Ed Gein (1906-1984), quien también usaba máscaras de piel seca humana. 

Imagen promocional de la primera pelicula película “Masacre de Texas”.
El asesino de Texas es uno de los villanos más desquiciados de la lista (Legendary Pictures, Bad Hombre, Exurbia Films, Fede Álvarez).

Art

Jason no es el único que destaca con el blanco para asustar, puesto que Arte el payaso también es otro de los personaje de terror con máscara blanca. Otro payaso en la lista de personajes de miedo en Halloween, sí, pero este es el más asqueroso y psicópata de todos. Al igual que Leatherface, Art también come carne humana y mucho más si está cruda. 

Este payaso inescrupuloso cobró vida en la película independiente de slasher Terrifier (2016), que presentó a un asesino en serie que está en búsqueda de mujeres jóvenes y asesina a todo aquel que esté en su camino. Nunca deja de sonreír mientras lo hace y el hecho de que no emita una sola palabra, lo vuelve más aterrador, puesto que es una mezcla entre mimo y payaso. 

Art fue creado por Damian Leone y tuvo su origen en los cortometrajes de horror The 9th Circle (2008) y Terrifier (2011). Finalmente, debutó en el cine en All Hallows’ Eve (2013), que mezcla ambos cortometrajes en formato VHS, que traen a la vida a Art (como El Aro, 2002); luego siguió acumulando víctimas en Halloween en 2016 y en 2022 con Terrifier 2, una película que fue elogiada por Stephen King, porque le recuerda a las películas de terror de la vieja escuela. 

Art en un cartel promocional.
Art es una mezcla entre un mimo y un payaso asesino (Dark Age Cinema).

La Monja

Sí, hay varias villanas de películas de terror que dan tanto miedo como los otros personajes de películas de terror que hemos nombrado en esta entrada. En este caso, La Monja es otro de los personajes de terror famosos del género que se estableció gracias al Universo del Conjuro de James Wan, quien dirige los filmes en los que se cuentan los casos en los cuales estuvieron involucrados los expertos paranormales, Ed y Lorraine Warren. 

La primera vez que los espectadores vieron a La Monja terrorífica fue en 2016, en una escena El Conjuro 2, donde el tenebroso cuadro de la monja con ojos saltones toma forma y se aparece ante Lorraine para robarle el aliento del susto. Pero también tuvo su presencia maligna en Annabelle 2:Creación (2017)La manera en la que la tenebrosa monja aparece en la pantalla pone los pelos de punta. 

Un año después, en 2018, tuvo su propio espacio para que el mundo superara su historia. En The Nun, Corin Hardy utiliza el guion de Wan y Gary Dauberman Para contar el origen de la monja que atormentó a Loarrine y lleva los espectadores hacia un convento en la Rumania de 1952, donde monjas que vivían en el monasterio de Santa Carta son atacadas por una fuerza maligna invisible que se liberó cuando una de ellas entró en un túnel para recuperar una antigua reliquia cristiana. Al saber la noticias, el vaticano envía a una novicia y a un sacerdote a investigar lo sucedido y ahí se topan con el demonio Valak (La Monja).

La Monja en un cartel promocional.
La Monja forma parte del Universo del Conjuro (Atomic Monster, New Line Cinema, The Safran Company, James Wan).

Leprechaun

Algunos lo conocen como “El Duende Maldito” aunque él se considera “El Duende de la Suerte”. Leprechaun forma parte de la representación de personajes de terror hombres de esta lista, donde hay muchos villanos famosos; su caso no es distinto, el duende verde no quiere que nadie más encuentre oro, solo él. 

Sin lugar a dudas, Leprechaun abarca su espacio entre el slasher, pero también en el horror con comedia oscura. La primera vez que el duende malvado, llamado Lubdan Buttowski apareció en la gran pantalla, fue en 1993 con el lanzamiento de Leprechaun, una película que tuvo otras secuelas, desde 1994 a 2018: Leprechaun 2 y 3, Leprechaun 4: In Space, Leprechaun in the Hood, Leprechaun: Back 2 to tha Hood, Leprechaun: Origins y Leprechaun Returns.

No es difícil reconocer a Leprechaun, pues su voz es chillona y le gusta rimar, ama el oro y robar cosas de valor, mata a todos por igual pero siempre acosa a las chicas primero, además, siempre está sucio, sus uñas son garras filosas y sus dientes son amarillos como un girasol. Por supuesto, no podemos olvidarnos de su sombrero y su locura por el oro.

Este top probablemente se quede corto, pues hay muchos más personajes de películas de terror que nos pueden quitar las ganas de dormir solos y con la luz apagada y, de hecho, en unos pocos años más adelante es posible que otros personajes de terror tumben del top tres a villanos de terror como Freddy, Jason o Michael Myers. Sin embargo, los personajes terroríficos que enlistamos en esta entrada forman parte del dominio de la cultura pop desde los años 70 y 80, donde reinaba el slasher, hasta el cine moderno del siglo XXI, donde el terror psicológico y los jump screen son el plato fuerte.